“Мне на самом деле все равно, было ли это искусством или нет. Я делаю то, что делаю, и посмотрим, к чему это приведет.” — Гарольд Коэн, 1970 Сегодня утром я зашел в музей M+ после нескольких встреч, просто украдкой выделив час для себя среди хаоса недели Art Basel. Маленький экран в углу комнаты остановил меня на месте. Гарольд Коэн. AARON. Пионерский «Ai арт-проект» 1970-х годов, о котором, вероятно, никогда не слышали большинство художников, работающих на пересечении искусства и технологий, и о котором, честно говоря, им следовало бы знать. Коэн был художником, который отказался от кисти, чтобы преследовать единственную одержимость: может ли алгоритм действительно создавать искусство? Не помогать. Не генерировать по команде. А именно создавать. Он создал AARON, чтобы сделать именно это, систему, которая автономно перемещала плоттер по холсту, выбирая цвета, компонуя формы, принимая решения. Он никогда не называл это инструментом. Он называл это своим соавтором. На Всемирной выставке ’85 в Цукубе он позволил AARON подписать работу. Этот момент, когда машина подписывает картину в 1985 году, является мостом между студией Коэна и всем, что происходит прямо сейчас. Сегодня у всех есть что сказать о ИИ и искусстве. Это запутанно, политично, захватывающе, часто утомительно — все сразу. Я здесь, в Гонконге, со своей галереей Plan X, представляя работы @ThankYouX и @ClaireSilver на @ArtBasel Zero 10, которые находятся прямо внутри этого разговора. Художники, которые используют технологии не как кратчайший путь, а как саму суть своей практики. Быть частью этого кажется привилегией, и это много значит, что Art Basel предоставляет этому разговору пространство, которого он заслуживает. Люди, такие как @eli_schein, @redbeardnft и многие другие здесь, играют большую роль в этом, выполняя выдающуюся работу по поддержке художников, помогая им расти и поддерживая эти разговоры живыми и развивающимися. Смотрев это видео сегодня утром, я почувствовал, что что-то встало на свои места. Коэн сидел со всем этим до того, как большинство из нас родилось. Никакого сообщества, никакой валидации. Инструменты изменились. Шум стал громче. Вопрос никогда не изменился. Пятьдесят лет спустя, вот мы здесь. Для каждого художника в этом пространстве, который иногда задается вопросом, имеет ли значение то, что они делают, Коэн тоже задавался этим вопросом. Он просто никогда не останавливался.